Спадщина Ніно Роти: перейміть досвід у музиканта, чий «непересічний талант» відзначив сам легендарний Ніно Рота, який став його особистим наставником.
Секрети історично поінформованого виконавства: навчіться «стилістично вивіреній» грі старовинного віолончельного репертуару у фахівця, який підготував всесвітньо відомі видання для видавництва Ricordi.
«Музика як жива мова»: вийдіть за межі суто технічного виконання з диригентом, якого критики цінують за вміння «проживати та оспівувати музику», що допоможе вам віднайти глибокий емоційний зв'язок із твором.
Синергія вокалу та віолончелі: відшліфуйте своє фразування, спираючись на його глибокі знання вокальної природи та досвід аранжування Пуччіні та Верді — це ключ до створення справжнього «співучого» тону на віолончелі.
Елітні технічні стандарти: дізнайтеся, яка підготовка дозволила йому стати першою віолончеллю провідного національного оркестру всього у 20 років.
Спеціалізація на бароко: опануйте принципи історично орієнтованого виконавства на автентичних інструментах під керівництвом засновника ансамблю La Lyra di Anfione.
Розширення горизонтів: киньте собі виклик, працюючи над скрипковими сонатами та партитами Баха у перекладенні для віолончелі — цей виконавський подвиг приніс майстру світове визнання.
Погляд на сучасну музику: працюйте з композитором, чий твір було визнано «найкращою сучасною постановкою року» у США, щоб глибше зрозуміти мову сучасної музики.
Глобальна сценічна присутність: здобудьте той «яскравий ефект» та «тепле, насичене звучання», якими захоплюються критики у найбільших музичних столицях від Нью-Йорка до Токіо.
Наставництво на шляху в професію: скористайтеся досвідом керівника, який створює можливості для молодих талантів, та отримайте практичні стратегії для розбудови кар’єри в сучасній індустрії.
видатний диригент, оперний постановник, фахівець із автентичного виконавства, віолончеліст і композитор. Він народився на Різдво 1957 року і розпочав свій музичний шлях у Консерваторії імені Н. Піччінні в Барі. Директор консерваторії, легендарний Ніно Рота, одразу розгледів його непересічний талант і посприяв дебюту, коли Віто було лише 15 років. Завдяки підтримці Роти він почав виступати у найпрестижніших залах: міланській «Піккола Скала», венеційському Фонді Леві, а також із римським оркестром I Concerti dell’Arcadia під орудою Ріккардо Шаї.
Його наставником (до якого його особисто спрямував Рота) став Амедео Бальдовіно — під його керівництвом Віто з відзнакою закінчив Консерваторію Санта-Чечілія в Римі. Він також вивчав композицію у Франческо Д’Авалоса та диригування у Франко Феррари.
У 20 років він став першою віолончеллю оркестру RAI у Римі та увійшов до складу знаменитого ансамблю I Musici («І Музічі»). З вісімдесятих років він виступає як соліст на головних сценах світу — від Відня та Лондона до Нью-Йорка та Токіо, де критики незмінно відзначають його природну музикальність та стилістичну точність. Чимало славетних артистів обирали його партнером для записів: так, у віці 21 року він записав струнні квартети з Хайнцом Холлігером (альбом досі входить до каталогу Denon).
Його репертуар охоплює музику трьох століть, а дискографія відзначена престижними нагородами (Philips Classics, Bongiovanni, Dynamic, Nuova Era, Denon). Преса називала його «надзвичайно чуйним артистом» (Rude Pravo, Прага) і захоплювалася його здатністю «магічно змінювати голос на напівголос, немов справжній фокусник» (The Times, Лондон). Величезну світову славу йому приніс запис Шести сюїт Баха для віолончелі соло, а також Сонат і партит Баха для скрипки, виконаних на віолончелі за рукописом XVIII століття.
Серед його творів — композиція Inzaffirio, що витримала вже шість перевидань. У США радіостанція Лос-Анджелеса KRCW, яка відкрила світові «Кронос-квартет», крутила цей твір щодня протягом року, обравши його найкращою сучасною постановкою. Глибокий знавець вокалу, Віто виступав з оперними співаками як піаніст і клавесиніст. Він робив перекладення музики Верді та Пуччіні для голосу та камерного ансамблю, а його видання старовинного віолончельного репертуару для видавництва Ricordi цінуються в усьому світі за їхню стилістичну бездоганність.
Як диригент він працював із Симфонічним оркестром Бари, оркестром «Дж. Верді» в Салерно, Бетічним симфонічним оркестром Севільї та багатьма іншими. Його репертуар простягається від Вагнера та Моцарта до Стравінського, з особливою увагою до неопублікованих сторінок неаполітанської музики XVIII століття.
Як фахівець із філологічного (автентичного) виконавства, він заснував оркестр старовинних інструментів La Lyra di Anfione. Його постановка «Дідони та Енея» Перселла у Сполето викликала захват: критик Квіріно Прінчіпе писав про «диригента, який стояв не просто на подіумі, а перебував у самому осерді музики та співу».
Його запис опери «Чеккіна, або Добра донька» Гольдоні/Піччінні (2001) отримав одностайне визнання міжнародної критики і був названий «еталонним виконанням для всіх, хто візьметься за цей твір у майбутньому».
У 2001–2002 роках він із успіхом диригував «Тоскою» та «Травіатою» в офіційному сезоні театру Петруццеллі. Сьогодні він також розвиває проєкт камерних оперних сезонів у Палезе-Макк'є, де створює віртуозні перекладення великих шедеврів (від «Аїди» до «Турандот») для малих складів, залучаючи до участі молодих талановитих артистів.
Народився на Різдво 1957 року.
Вивчав гру на віолончелі в Консерваторії імені Н. Піччінні в Барі під керівництвом директора — маестро Ніно Роти.
Дебютував у віці 15 років, виступаючи у престижних залах: міланській «Піккола Скала», венеційському Фонді Леві, а також із римським оркестром I Concerti dell’Arcadia під орудою Ріккардо Шаї.
Закінчив Консерваторію Санта-Чечілія в Римі з найвищим балом.
Вивчав композицію у Франческо Д’Авалоса та диригування у Франко Феррари.
У 20 років став першою віолончеллю оркестру RAI у Римі.
Увійшов до складу легендарного ансамблю I Musici, виступаючи як соліст у найбільших театрах світу (Відень, Лондон, Париж, Нью-Йорк, Токіо, Прага).
Співпрацював зі світовими зірками в межах концертів та записів; однією з найуспішніших платівок став запис струнних квартетів із Хайнцом Холлігером (альбом досі входить до каталогу Denon).
Репертуар охоплює понад три століття музики, а дискографія відзначена численними нагородами (Philips Classics, Bongiovanni, Dynamic, Nuova Era, Denon).
Отримав безліч захоплених відгуків від міжнародних критиків.
Записав сонати та партити Баха (скрипковий цикл у перекладенні для віолончелі), а також Шість сюїт Баха для віолончелі соло на лейблі Musicaimmagine.
Автор твору Inzaffirio, що витримав шість перевидань і був визнаний «найкращою сучасною постановкою року» за версією лос-анджелеської радіостанції KRCW.
Написав та продиригував безліч успішних творів, зокрема музичну подорож Il Pane dal profano al sacro.
Здійснив перекладення музики Верді та Пуччіні для голосу та камерного ансамблю, а також аранжування популярних італійських мелодій для тенора та симфонічного оркестру.
Підготував публікації для видавництва Ricordi, зосередившись на стилістично вивіреному виконанні старовинного віолончельного репертуару.
Опублікував низку есеїв та підготував оновлені редакції старовинних музичних документів.
Диригував багатьма колективами, серед яких Симфонічний оркестр Барі, Симфонічний оркестр Абруццо, Бетічний симфонічний оркестр Севільї, оркестр імені Дж. Верді в Салерно, оркестр імені Б. Марчелло в Терамо, ансамбль Габріелі та оркестр Леонардо Лео.
Записав усі флейтові концерти Саммартіні з оркестром імені Бенедетто Марчелло (соліст — Массімо Мерчеллі).
Заснував та очолив оркестр автентичних інструментів La Lyra di Anfione, з яким відкривав оперний сезон 1999 року в експериментальному оперному театрі Сполето.
Керував постановками таких знакових творів, як Меса сі мінор Баха, Stabat Mater Паскуале Кафаро та опера «Чеккіна, або Добра донька» Гольдоні/Піччінні.
Диригував «Тоскою» (2001) та постановкою «Травіата у дзеркалі» (2002) в межах офіційного сезону театру Петруццеллі.
Офіційний сайт: www.vitopaternoster.it